Surrealismo en las obras de Thomas Barbet
El fotógrafo Thomas Barbéy crea collages surrealistas con un profundo significado. A primera vista, parece que su trabajo se realiza con la ayuda de editores exclusivamente gráficos, pero en realidad es la magia de manos expertas y el resultado de la doble exposición. Comienza a crear sus obras con un concepto, y luego toma fotografías antiguas (de las que hay muchas en su archivo familiar) e inventa increíbles mundos virtuales en los que la realidad y la ficción se entrelazan. El mundo mágico del fotógrafo es infinitamente diverso y parece una realidad alternativa a nuestra existencia.
Thomas Barbet nació en Connecticut en 1957. Cuando el niño tenía solo seis meses de edad, su familia se mudó a Europa, donde Thomas creció y fue educado. Después de Italia y Alemania, vivió en Suiza durante 17 años. En su segundo año, dejó la Universidad de Ginebra para seguir una carrera en el negocio de la música.
Después de una exitosa aparición en las listas de música italianas, se mudó a Italia y permaneció allí durante 15 años, donde siguió con éxito una carrera en el negocio de la música, y la fotografía fue su pasatiempo favorito. Imbuido del espíritu europeo, Thomas se interesó no solo por la fotografía, sino también por la estética geométrica de Escher y Magritte.
A partir de este momento, comenzó su vertiginosa carrera como fotógrafo conceptual, creando mundos enteros que son hermosos y aterradores en su naturaleza surrealista. A principios de los 90, ya era dueño de un exitoso estudio de fotografía de moda, y en 1995 regresó a los Estados Unidos.
Hoy en día, Thomas Barbet vive y trabaja con su esposa, Suzanne, en Las Vegas. Su esposa es su socia de negocios, y el propio Barbet crea imágenes surrealistas en blanco y negro, a las que llama fotomixage.
"Me inspiro para mi trabajo de muchos años de viajar por el mundo, la vida cotidiana, así como de mis artistas favoritos, como Roger Dean. Siempre llevo algunas cámaras conmigo."
"El proceso de fotomontaje comienza con el concepto. Luego elijo los negativos que usaré."
"Luego se crea un borrador del trabajo futuro: elijo cuidadosamente el proceso de impresión. Superponiendo los negativos uno encima del otro, los imprimo al mismo tiempo. Una doble exposición preparada de antemano, el retoque fotográfico o una combinación de todo lo anterior también juega un papel importante aquí."
"A veces retoco y / o uso pinceles en collages antes de rehotearlos. Luego creo un negativo de control para imprimir algunas fotos."
"A pesar de que constantemente me preguntan cómo lo hago, me gustaría que la gente solo mirara estas fotos sin estar desconcertado por el lado técnico de la pregunta."
"La inspiración visual y la imaginación no es una habilidad técnica que se enseña en la escuela, sino mis cualidades personales, un regalo de Dios, si se quiere."
"Esta es la única manera de explicar de dónde vienen mis ideas."
Palabras clave: Cultura | Fotógrafo | B / n | Surrealismo | Doble exposición