Las 10 mejores fotografías publicitarias de los Budapest International Foto Awards 2023

Quedan menos de 10 días para la fecha límite final de los premios Budapest International Foto Awards (BIFA), por lo que es el momento perfecto para sumergirse en el trabajo inspirador de los ganadores del año pasado de todo el mundo.

Deja que sus logros extraordinarios estimulen tu creatividad y aprovecha la oportunidad de enviar tu mejor trabajo para tener la oportunidad de ser nombrado Fotógrafo o Nuevo Talento del Año. Los ganadores de los BIFA obtienen un prestigioso reconocimiento internacional y una exposición global sin igual. No dejes pasar esta oportunidad: envía tus fotos hoy mismo y deja tu huella en el escenario mundial.

Más información: Facebook | photoawards.com | Instagram

10 FOTOS

#1 "Cluster Amaryllis Girl" Por Pattanawit Suntiniwat

Bronce en Publicidad / Belleza

Modelo: Yuu Diseñadora: Yonezawa Yukino Maquilladora: Shiori

Español#2 "Roman" Por Chiara Felmin

Oro en Publicidad / Viajes / Turismo

La vida de los Nenets en invierno se desarrolla en su mayor parte dentro de la Chum, su típica tienda de campaña formada por un armazón cónico de palos largos y recubierta de una doble capa de pieles de reno. La abertura es pequeña y debe mantenerse abierta el menor tiempo posible para no perder el calor interno, obtenido con estufas encendidas con madera preciosa y rara. Sin embargo, la curiosidad de los niños supera todas las reglas y los hábitos.

Nací en Turín en 1965, fotógrafa desde los 8 años, cuando recibí mi primera cámara como regalo. Los animales forman parte de mi vida, profesional y no, desde hace más de 30 años y fotografiarlos ha sido un camino absolutamente natural. Solo más tarde mi amor por los viajes me llevó a descubrir mi pasión por la fotografía documental y de reportaje. Fotógrafa para contar historias, para una investigación estética y emocional; La búsqueda constante de la luz, del color, del momento pero sobre todo la interacción con las personas que conozco me da un gran impulso para compartir y comprender la naturaleza humana.

#3 "Belleza misteriosa" de Satoshi Eto

El oro en la publicidad / Belleza

Se expresó la misteriosa belleza de Asia. Los kimonos y obis, que generalmente se consideran NG, se mojaron en agua para crear una textura única, y la niebla creó una belleza aún más misteriosa. Los dos obis entrelazados representan el flujo del yin y el yang.

Usando agua y kimonos, creé obras de arte sobre el tema de la cultura japonesa y las creencias religiosas japonesas.

#4 "Belleza natural" Por Nela Podolinská

Plata en Publicidad / Belleza

Mis fotografías representan la confianza y el amor propio de las mujeres. Cada fotografía de esta colección parece recordarnos que la verdadera belleza reside en aceptar las características y los defectos únicos de cada una. Los retratos revelan emociones genuinas y ojos que reflejan seguridad en sí mismas. Con esta colección de fotografías, quería mostrar a las mujeres de todas las generaciones que siempre son hermosas. Es como un recordatorio especial para apreciar la belleza que nos rodea. La impresionante interacción entre los temas de la belleza natural, el amor propio y la confianza es lo que le da vida a esta colección.

#5 "El espectáculo debe continuar" de Gino Delaiti

Oro en publicidad/música

Un ballet en uno de los teatros más bellos e históricos de Italia, el teatro Marrucino, ubicado en Chieti, en Abruzzo. Inaugurado al público en 1818, fue un honor para mí poder tomar esta fotografía en este pedazo de la historia italiana.

#6 "El color" Por Kuan Ying Chu

El oro en la publicidad y la moda

La inspiración surgió del color en sí. Los colores potentes me dieron la idea de crear una combinación entre ropa y colores, ciudad, naturaleza y edificios, y mantener el tono consistente. Fundadora, fotógrafa de moda, arquitectura e interiores.

Fundadora, fotógrafa de moda, arquitectura e interiores.

#7 "La naturaleza está dentro" de Marina Overchuk

Bronce en Publicidad / Belleza

La serie de fotografías fue creada bajo la influencia del poder de los majestuosos animales y la belleza del cuerpo humano. Habiendo decidido combinar la armonía de la naturaleza en la imagen

Español#8 "Monumento al Campesino" de Oliver Lahrem

Bronce en Publicidad / Viajes / Turismo

Situado en el centro de la isla de Lanzarote, el Monumento al Campesino fue creado por César Manrique para honrar a los agricultores afectados. Junto al monumento hay un museo, salas de actos y un restaurante de estilo típico canario. En la imagen, el monumento está iluminado al anochecer. Es un destino turístico popular en las Islas Canarias.

La naturaleza es mi pasión y quiero compartirla con otras personas a través de mis fotografías. Soy paisajista desde hace casi 30 años. Eso significa trabajar creativamente con la naturaleza y tener la sensación de vivir con ella. Además, siempre que puedo salgo y salgo a la naturaleza. Hago muchas caminatas, porque así es como se conoce la zona más intensamente. Siempre me ha gustado la fotografía y se ha convertido en una pasión. Siempre estoy probando cosas nuevas con mi cámara para ver qué se puede hacer con ella. La fotografía es arte, ¡y el arte no conoce fronteras!

#9 "Meditador" de Gina Wu

Bronce en Publicidad / Música

La pureza de la música surge de la meditación más desnuda

#10 "El dilema de la dependencia" de Pratik Parulekar

Bronce en Publicidad/Producto

El proyecto fotográfico "El dilema de la dependencia" tiene como objetivo arrojar luz sobre las realidades a menudo ocultas de las personas que, sin saberlo, han comenzado a depender de la medicación para su funcionamiento diario. Este proyecto busca capturar las dimensiones emocionales, físicas y sociales de la dependencia de las pastillas. El proyecto animará a los espectadores a reflexionar sobre sus propias percepciones y fomentará el diálogo sobre la naturaleza multifacética de la dependencia de las pastillas. El proyecto tiene como objetivo crear un conjunto de obras conmovedoras y que inviten a la reflexión que desafíen las normas sociales y promuevan la empatía hacia las personas que enfrentan la dependencia de las pastillas.

La afinidad de Pratik por las artes desde una edad temprana lo llevó al dibujo y la pintura. Su amor por el dibujo de naturalezas muertas se transformó en la fotografía de naturalezas muertas. Está orgulloso de llamarse fotógrafo de tercera generación y espera seguir los pasos de su abuelo en el mundo comercial de la fotografía. Su enfoque contemporáneo se inspira en el movimiento artístico neoclásico de los siglos XVIII y XIX. Sus dinámicas fotografías de naturaleza muerta combinan un uso preciso de la técnica y la creatividad de un artesano. Pratik vive en San Francisco y trabaja en toda la costa oeste.