Con demasiada franqueza clásica imagen que puede confundir a cualquiera

Se utilizó para acusar de arte moderno sin escrúpulos y la adicción a la pornografía. Pero si inocente viejas pinturas clásicas que son queridos a los estetas y a los conocedores de la castidad? En una inspección más cercana, entre las pinturas de conocidos genios de la pintura se pueden encontrar obras maestras con el consentimiento explícito de los sujetos, capaces de llevar a cabo una moderna, sofisticada amantes de los "fresas". (¡Cuidado! Desnudo).

Si hablamos de los más indiscreto clásico de la historia, se merecía la palma recibirá la historia antigua acerca de la proximidad del Dios Zeus y de la hermosa Leda. Según la leyenda, un residente del monte Olimpo era la chica de incógnito, en la forma de un Cisne, pero se las arregló para participar en la relación de pareja e incluso a la raza.

En el último Milenio no es sólo pereza intenté retratar la escena de la cópula bellezas con las aves. No pasa de este destino y de gran manida trama explotados Boucher, miguel ángel e incluso Leonardo. Francois Boucher en 1740 sugerido más obsceno de la interpretación de la historia, con una demostración de las características anatómicas, que generalmente son vergonzosamente caída.

Previamente ofreció su visión del gran miguel ángel, que, aunque evitó dar demasiados detalles, pero todavía no pudo resistir y se jugó un par de rectas durante antinatural entre especies de la cópula.

Contra este trasfondo, el Leonardo da Vinci parece ser sólo una ilustración de Pushkin de cuentos de hadas para niños de la escuela primaria. En su lienzo, todo lo que ya ha sucedido y Leda con una cara de aburrido viendo desde demolido sus huevos eclosionan en perfecto estado de salud de los niños pequeños.

Tenemos esta idílica escena parece bastante decente, pero no siempre fue así. Pinturas de los viejos maestros del Renacimiento fue destruido en el siglo xviii, los ancianos amante de Luis XIV, la Marquesa de Maintenon como indecente. Hoy en día podemos ver todo esto de la corrupción sólo a través de posteriores copias.

Pintor francés Suzanne incluso valadon creado a principios del siglo XX. Es conocido como el autor de muchas obras de arte importantes, principalmente glorificar la belleza del cuerpo femenino en las situaciones más comunes. A pesar de la abundancia de cuerpos desnudos en las pinturas de la artista, una de las creaciones incluso valadon hace moralistas debate serio.

La pintura "la muñeca Abandonada" en nuestros días podría traer el autor de un problema grave con pedofillia, pero incluso valadon ha tenido suerte en 1938, por lo que podemos considerar su creación en un clásico. La pintura representa a un joven Desnudo señora con creciente Pechos y los niños del pelo del arco.

La historia ha conservado para la posteridad la descripción de esta pintura, pero se supone que representa el adiós a la infancia. Mujer con una toalla, lo más probable, el burdel de Portero y el hijo a prepararse para cumplir con el primer cliente. El nombre de la imagen dio tumbado en el suelo de la muñeca, obviamente, que simboliza el roto destino. Sin embargo, hay almas buenas que dicen que representa a la madre, limpiando su hija adolescente después de bañarse.

El gran pintor holandés Peter Paul Rubens, famoso por sus hermosas pinturas con pesados bellezas, en 1618, presentó a los asistentes su "Rapto de las hijas de Leucippus". A primera vista, entre los personajes se lleva a cabo audaces de la lucha sin ninguna connotación sexual.

Pero para aquellos que están familiarizados con el mito griego de los Dioscuros hermanos, es claro que desnudas rubias no es broma. Segundo nombre de la obra maestra "el rapto de las hijas de Leucippus" reflejar con precisión la acción en la imagen.

En la historia antigua, la de los hijos de Zeus y Leda (ver la historia de su extraño nacimiento anterior), castor y Pollux secuestrado a las hijas del rey Leucippus Hilaire y Phoebe y según una antigua tradición legada por su padre, ha abusado de ellos. Todo terminó mal — todos muertos.

Si Rubens y Boucher puede esperar cualquier cosa, es discreto e inclinada a temas religiosos, Rembrandt, sorprendido. Aunque, en principio, su pequeño pero llevó a cabo el dibujo de "el Monje en el campo de maíz" aún resuena con temas espirituales.

En el centro de la composición representa a un monje Católico y una señora que se ocupa en el pecado, en la posición de misionero en algún lugar de las tierras de cultivo. El picante de la trama no es ni siquiera que el monje rompe su voto de castidad, y en la que se acerca desde la izquierda, el hombre con el martillo, a través de la cual la noche dejan de ser indolente.

La pintura de William etty, vestido modesto neutral con el nombre de "Negligencia Candaule", representa a una completamente indecente historia de la "Historia" de Heródoto. El nombre completo de esta obra, escrita en 1830, revela toda la ambigüedad de la escena representada: "Candal, rey de Lidia, colarse muestra su esposa el concierto a uno de sus siervos, cuando ella va a la cama."

Es difícil decir por qué el "padre de la historia" decidió describir este poluprorocheski la historia en su trabajo, pero gracias a ella tenemos un difícil decir hasta el más experimentado de los sexólogos el término candaulism. La esencia de esta desviación sexual es la necesidad de demostrar su desnudo asociada a otras personas.

Este es representado etty en la imagen. Rey Candaul secretamente decidió mostrar su esposa Nisa, el guardaespaldas concierto, pero su plan fue descubierto por una mujer. Nisa preguntó Giga para matar o ella o el marido, el perverso, y, a continuación, Kandula cínicamente sacrificados en su dormitorio.

Con la obra "Les demoiselles d'avignon" gran artista Pablo Picasso comienza su transición hacia el cubismo. Es sabido que la creación de pinturas inspiradas por Paul Cézanne su obra "los bañistas". Inicialmente Picasso llamado la pintura "el burdel Filosófico" y muchos creen que el Maestro ha realizado una escena de un burdel en el barrio Gótico de Barcelona.

El cuadro representa a cinco mujeres desnudas que están en cheeky plantea a la espera de sus clientes. Hemos pensado mucho sobre si incluir esta obra en una lista de jugosa pinturas. Simplemente, si representados en el lienzo geométricas arbitraria despertar en ti inmodesto imaginación, tenemos algunas malas noticias para usted. Pero las palabras de la canción no va a tirar, y la trama, para 1907, todavía es muy pegajoso.

Gran imagen de la francesa clásica, la pintura de Jean-Leon Gerome, escrita en 1866, representa una escena en la Oriental mercado de esclavos. Un grupo de hombres en ricos mantos mirando un esclavo desnudo, la comprobación de que, al parecer, su mordida adecuada.

El mismo Jerónimo, sin duda, sabía mucho acerca de los mercados de esclavos y a sus usuarios, como adorado por el Este y una vez que no han viajado a esos lugares en busca de inspiración. Contemporáneos encontrado "el mercado Árabe de esclavos de las niñas" es muy llamando y llamando es el himno de los lujuriosos dominio de los hombres sobre las mujeres.

El gran surrealista Salvador Dalí seres indecente fotos y erotomania nos salva una manera de escribir sus pinturas, en particular distorsión de la trama. Que el trabajo de "el Gran masturbador" no es tan clara. Por otra parte, si no el nombre, nadie podría entender lo que esta hermosa pintura.

Pero sea como sea, explícita insinuaciones sexuales en esta pintura. El rostro de la mujer en la parte derecha de la imagen, casi alcanzando a los hombres calzón, irritada contemporáneos Dio y provocó incluso la condenación. Así nadie sabe que retrató el maestro del surrealismo en el centro de la lona — tal vez no se va en el más desenfrenado libertinaje.

Creada en 1866 por Gustave Courbet pintura domésticas simples historia no estaba presente en más de 130 años, debido a la excesiva precisión anatómica. Por otra parte, incluso como para sorprender a los visitantes del Museo, en principio, difícil para la imagen de la supervisión de un guardia de seguridad.

En 2013, apareció en los medios de comunicación de la buena noticia — se encontró en la segunda parte de la imagen, que muestra el rostro de una modelo. Un estudio cuidadoso de la filmografía del autor y su círculo interno permite averiguar la identidad de las damas. Así que, sin afeitar entrepierna resultó ser la propiedad de Joanna hiffernan, la amante de uno de los mejores estudiantes de Courbet, James McNeill Whistler. He aquí un relato conmovedor de la reunión.

Esto no es sólo en la historia de la pintura trabajar con un brillante de connotación sexual en todos los tiempos clásicos amado para envolver algo, muy en el espíritu de nuestra libre del tiempo.