Como una provocación y las partes del cuerpo ayudó el Francés para convertirse en una leyenda fotos

En el Centro de la fotografía a nombre de los hermanos Lumiere se inauguró la exposición de uno de los fotógrafos más influyentes del siglo xx, guy Bourdin. El discípulo de las obras clásicas tales como man ray, el Francés comenzó su carrera en la década de 1950 y durante las próximas tres décadas, hecho una verdadera revolución en la fotografía de moda, publicidad y fotografía comercial.

Sus fotografías son mantenidos en las colecciones de las instituciones, el nivel de la Victoria y albert Museum de Londres y el MoMA de nueva York, y la exposición en Moscú presentado más de 50 de sus obras más famosas. Exposición: "Guy Bourdin. Follow me", está en el Centro de Moscú de la fotografía a nombre de los hermanos Lumiere hasta el 17 de mayo.

Nacido en 1928, guy Bourdin aprendido la fotografía cuando, en la década de 1940, sirvió en la fuerza aérea francesa. En el comienzo de la siguiente década que, fascinado por el surrealismo, según la leyenda, fue repetidamente molestado Estudio de los clásicos de esta tendencia en la fotografía de man ray — y repetidamente han oído hablar, hasta que en algún momento él todavía no deje persistente joven en su Estudio, y, a continuación, tomó patronato a lo largo de él.

La influencia de man ray, un veterano de varios revolucionaria en el arte del siglo xx los movimientos de Dadá al surrealismo — carga la lleva con él a través de toda su carrera en la fotografía. Y se manifiesta no sólo en la manera de construir una estructura de espacio o de una narrativa para una serie de fotos, pero en el enfoque de su trabajo: clásico Burdeno dio un ejemplo personal de absoluta libertad creativa, la que el fotógrafo se negó a ceder incluso en numerosos proyectos comerciales.

Su primera oportunidad para Vogue Bourdain tenía de vuelta en la década de 1950 — el choque de la audiencia con imágenes de modelos en el entorno de la Parisina del mercado de la carne. Para el editor de inmediato llovieron cartas perturbado habitantes — lo que no impide que la cooperación de la revista y de la carga a durar más de tres décadas.

Modelo Nicole Meyer dijo sobre esta foto, que es uno de los más famosos en la cartera de carga:

El estilo de la carga exagerada brillante, espectacular, casi teatral protagonizaron fotos de modelos, y a menudo las únicas partes de su cuerpo como si se separan de sus propietarios, sobrevivieron y campañas de publicidad, revistas y para el cual fueron hechos.

Bourdain en su trabajo heredado, no sólo las obras de otros fotógrafos, la literatura, el cine, la música clásica y el arte contemporáneo. Entre las más evidentes las fuentes de su inspiración, las películas de Luis Buñuel y Alfred Hitchcock, las pinturas de René Magritte o como en esta foto, de Edward hopper.

Bourdain fue uno de los primeros está trabajando con fotógrafos de moda rechazó la idea de una representación pura de la producto — prefiriendo su narrativa, involucrando a la historia, la trama y la atmósfera tiros.

Para algunos de los más famosos de su personal — que las piernas femeninas están separadas del cuerpo que las audiencias modernas podría considerar el efecto logrado en postprodukce, — Bourdain vio las piernas de los maniquíes, a continuación, colocarlos en una ya pensado el espacio.

Fotos de la carga casi siempre contar una historia — aunque, a veces fragmentaria e incluso trágico en su fragmentación. Como muchos fotógrafos de su tiempo, él amaba películas de Hitchcock — y sobre todo su concepto de la "macguffin" es todavía, a menudo restantes inexplicable objeto alrededor del cual la trama gira.

A pesar del hecho de que el calzado es a menudo la última cosa a tener en cuenta muchas de las imágenes de la carga de la publicidad y la marca de Charles Jourdan, con el que colaboró desde la década de 1960 y que le dio total libertad creativa, en la compañía cree que su trabajo ha traído Charles Jourdan popularidad y ventas. La influencia de las fotos Bourdin para Charles Jourdan y fáciles de ver y es la de Christian Louboutin.

Carga, como a sus colegas al mismo tiempo, como Helmut Newton, a menudo acusado de misoginia — él, sin embargo, trató de no explotar real de la belleza femenina, y el hecho de que su marco para explorar el oscuro vientre de un reality show, como una propagación en una revista de moda a veces puede servir como un reflejo de un sueño y a veces una pesadilla.

Para la filmación de la campaña de promoción para Charles Jourdan Bourdain pidió a producir una gigantesca réplica de uno de los zapatos (que, según la leyenda, a la izquierda de todo el árbol) — la imagen resultante es una referencia a la letra de su fotógrafo favorito de Lewis Carroll, que también estaba obsesionado con los reflejos de los espejos con significados ocultos, y la idea del peligro de la imaginación.

"El hombre me pidió que me puse como una muñeca en público. Vestido en satén rosa combinación, yo estaba absolutamente inmóvil mientras el ventilador sopló en papel de seda y levantó el dobladillo... Cada fotograma siempre se ha prestado mucha atención. Esto no significa que la espontaneidad no existe.

Ki establecer el tono, inventó el paisaje y que provocó una reacción en el marco de que era muy similar a la labor del Director. Sus fotos se vean como fotogramas de la película. En ellos siempre hay un elemento de tensión, de anticipación, así como una historia inconclusa te mantiene esperando el desenlace", dijo Nicole Meyer acerca de la historia de este marco.

Verdaderamente figura icónica en el mundo, no sólo como fotógrafo de publicidad y el arte moderno Bourdain hizo una exposición retrospectiva en el Museo de Victoria y alberto en el 2003 en la vida.

Que continuamente se negó a presentar sus imágenes en el espacio de la galería, prefiriendo fugaz y perecedero medio de difusión de publicidad en la revista. Incluso envió sus fotos a la redacción, con instrucciones claras acerca de lo que el carril que debe ser ubicado.