12 películas modernas que algún día se convertirán en clásicos

Creemos que estas películas tienen el potencial de convertirse en un clásico algún día.

Cuando se mencionan películas clásicas, pueden venir a la mente diferentes películas, dependiendo de a quién se le pregunte en ese momento o a qué tipo de clásico se esté haciendo referencia. Ya sea un fanático de la ciencia ficción o de la comedia romántica, la definición de película clásica puede ser bastante amplia y, con el paso del tiempo, puede incluir una amplia gama de películas dentro de su alcance. Pero cuando pensamos a menudo en una película clásica, tendemos a insistir en el hecho de que estas películas se estrenaron hace mucho tiempo, en un pasado lejano en el que es posible que ni siquiera hubieran nacido antes todavía o en una película que salió cuando eran muy joven. Las películas estrenadas después de esos períodos tienden a no considerarse clásicas, al menos no todavía.

Las películas modernas han ido aumentando el uso de la tecnología, pero también la calidad. Si bien los remakes y adaptaciones siguen siendo populares en la pantalla grande, también ha habido una gran cantidad de contenido original interesante. Todos estos tipos de películas, ya sean populares o no entre el público general, han podido demostrar que merecen ser vistas varias veces. Dicho esto, aquí hay 12 películas modernas que creemos que tienen el potencial de convertirse en clásicos en el futuro.

12 FOTOS

12. Duna

Las películas de Dune son una adaptación de una querida serie de libros escrita durante la década de 1960, y Denis Villeneuve aportó su amor por la serie original y la convirtió en una película épica de ciencia ficción en 2021. Timothee Chalamet interpreta a Paul Atreides, quien, con su familia , es llevado al planeta desértico de Arrakis por el Emperador. Cuando las cosas van mal y la familia se prepara para el desastre, Paul, que tiene visiones del futuro, se une a los Fremen locales para resistir a los nuevos invasores. La visión de Villeneuve da vida a este mundo de manera vibrante, convirtiéndola en una película de ciencia ficción para el público contemporáneo.

11. La La Tierra

La La Land de Damien Chazelle cautivó al público cuando se estrenó por primera vez en 2016. Protagonizada por Emma Stone y Ryan Gosling, interpretan a dos personajes que se cruzan por primera vez en un incidente de furia en la carretera. Aunque tuvieron un mal comienzo, no será la primera vez que se enfrenten. Uno es un músico de jazz (Gosling) que lucha por seguir sus sueños y su carrera, y el otro es una aspirante a actriz que recién comienza (Stone).

La La Land evoca las películas musicales del pasado de Hollywood pero con un toque moderno, capturando el espíritu de Los Ángeles y las personas que luchan para hacer que sus sueños (y sus relaciones) florezcan todos los días.

10. Oppenheimer

Oppenheimer fue uno de los estrenos más esperados del verano de 2023, haciendo aún más real el fenómeno Barbenheimer en taquilla. Cillian Murphy interpreta a Robert J. Oppenheimer, el físico que dirigió un equipo en el Proyecto Los Alamos en la Segunda Guerra Mundial. A medida que la historia de la bomba atómica se desarrolla junto con lo que finalmente se convierte en la caída de Oppenheimer, esta película biográfica épica ciertamente hace todo lo posible. Con algunos de los nombres más importantes de esta era de la historia del cine, Oppenheimer, a pesar de sus diversos defectos, brilla cuando se trata de cuán cautivadora se desarrolla su historia.

9. Todo en todas partes y a la vez

Cuando Everything Everywhere All at Once arrasó en los Premios de la Academia el año de su lanzamiento, no fue una sorpresa. Una película que se centra en una familia chino-estadounidense con problemas personales. Sus muchos problemas empeoran cuando muchos universos paralelos diferentes comienzan a chocar. Esta no solo es una película monumental en su representación de los asiático-americanos y su popularidad, sino que también es un excelente ejemplo de cómo se pueden combinar los géneros para crear una película bastante buena.

La película también cuenta con actuaciones increíbles de los miembros clave del reparto, que incluyeron a Michelle Yeoh, Stephanie Hsu, Ke Huy Quan y Jamie Lee Curtis, entre muchos otros.

8. Babilonia

Cuando se estrenó en 2022, Babylon, una historia de tres horas sobre el exceso, la decadencia y la vida en Hollywood durante la década de 1920, fracasó. La película del director Damien Chazelle puede parecer a veces como tres películas diferentes mezcladas en una sola película larga, pero hay mucho que aprender de una película como esta. A lo largo de varios períodos de tiempo, rastrea el ascenso y la caída de múltiples individuos activos en Hollywood durante este tiempo, muchos de los cuales se basan en personas reales. Es confuso, pero llena con toda su fuerza una época que era igualmente confusa.

7. parásito

Parasite fue una de esas películas que ganó la tracción que tuvo una vez cada una o dos décadas. La comedia negra de Bong Joon-ho es un espejo de las divisiones socioeconómicas entre dos familias diferentes en Corea del Sur; sin embargo, esta es una división que se puede ver en muchos países más ricos, no solo en Corea.

Cuando una familia pobre se infiltra en una más rica para aprovechar su exceso financiero, la película gira y literalmente toma un camino oscuro para mostrar hasta dónde puede llegar la gente en nombre del secreto y el dinero. Más tarde ganaría el premio a la Mejor Película en los Premios de la Academia, un logro monumental para la representación.

6. La peor persona del mundo

La peor persona del mundo de 2021 recuerda en ocasiones a sus predecesoras del cine europeo, pero está muy arraigada en una historia contemporánea. La película noruega combina elementos de comedias románticas y dramas para contar la historia de Julie, una estudiante de medicina radicada en Oslo que decide dedicarse a las artes.

Cuando comienza una relación con un artista mayor que ella, comienza a incursionar en la escritura y, cuando cumple 30 años, comienza a recibir atención como escritora. Mientras lucha con su vida y su carrera, las cosas empiezan a cambiar para Julie.

5. Midsommar

Florence Pugh brilla en Midsommar, la película de terror de 2019 de Ari Aster que ya ha capturado los corazones de muchas personas en todo el mundo. Ella interpreta a Dani, una estudiante traumatizada. Su hermana acaba de suicidarse y matar a sus padres, y Dani está lidiando con las circunstancias.

Cuando la invitan a la Suecia rural para asistir a un festival de verano, tiene sus reservas y, a medida que avanza el día, se revela que se han topado con una secta. Profundamente inquietante y convincente al mismo tiempo, Midsommar ya va camino de convertirse en un clásico.

4. No

Muchos conocen a Jordan Peele por su película Get Out, pero es Nope quien lleva aún más los límites de forma experimental. Ambientada en un rancho en el condado de Los Ángeles, Daniel Kaluuya y Keke Palmer interpretan a dos hermanos que se dan cuenta de que algo acecha ahí fuera y no se parece a nada que hayan visto antes.

Nope comenta claramente el concepto de espectáculo y explotación en sus temas. No sólo se puede aplicar a la industria cinematográfica, sino también al mundo natural que nos rodea: cuando uno intenta conquistar una criatura de la naturaleza, puede conducir a circunstancias horribles.

3. En las alturas

Lin Manuel Miranda escribió por primera vez el musical teatral In the Heights cuando era estudiante universitario, pero ese pequeño guión se convertiría más tarde en un musical ganador del premio Tony en Broadway y en una película una década después. La película musical de 2021 describe la vida de Usnavi, propietario de una bodega en Washington Heights que vive en una comunidad latina que ahora está amenazada por la continua gentrificación de la ciudad de Nueva York.

La historia de múltiples personajes que crecieron en el vecindario se entrelaza con la de Usnavi, mostrando cómo las comunidades de inmigrantes y diáspora están profundamente arraigadas en espacios colectivos y memorias compartidas.

2. Manchester junto al mar

La película de Kenneth Lonergan de 2016, Manchester by the Sea, es tranquila, pero no necesita ser llamativa para causar impacto. Casey Affleck interpreta a Lee, un conserje deprimido que vive solo. Cuando su hermano muere, Lee decide contárselo al hijo de su hermano.

Al no poder enterrar a su hermano hasta que llegue la primavera, Lee toma la decisión ejecutiva de permanecer en el área, especialmente porque ahora es el tutor del hijo. La película explora el dolor, ya que Lee no solo perdió a su hermano, sino a su familia en un trágico accidente años antes, sino también la conexión humana de una manera conmovedora y conmovedora que parece atemporal.

1. 12 años de esclavitud

12 años de esclavitud se basa en las memorias de Solomon Northup, quien, cuando era joven, fue secuestrado y vendido como esclavo. Esta película sigue su viaje desde vivir como un hombre libre y músico en Nueva York hasta ser atraído a la esclavitud con la promesa de un trabajo en Washington.

Sin embargo, esto no estuvo exento de críticas: miembros de la comunidad negra la han criticado como una película liberal salvadora de blancos, recordándonos la importancia de analizar críticamente las películas incluso si pueden considerarse clásicas ahora o en el futuro.