Qué significa ser británico: una exposición fotográfica sobre la vida cotidiana de las islas desde la década de 1920
La exposición fotográfica "Ideal de Vida: Fotografiar Clase, Cultura e Identidad en la Gran Bretaña Moderna" (Un ideal para Vivir: Fotografiar Clase, Cultura e Identidad en la Gran Bretaña Moderna) se inaugura en Londres, donde se pueden conocer todas las realidades más típicas de la realidad británica, desde punks tatuados hasta manifestantes que abarrotan las calles de Londres. Las vívidas imágenes exploran hábitos, estilos y ocupaciones en el contexto de la inestabilidad política y social que asoló Gran Bretaña en el siglo XX, en un intento de definir lo que es la identidad británica. Entre las exhibiciones hay obras de fotógrafos desde la década de 1920 hasta la actualidad.
(14 fotos en total)
1981, arrestos durante los disturbios en Brixton, Londres, fotógrafo-Neil Libbert.
Las fotografías más antiguas de la exposición son fotografías de Bill Brandt y E. O. Hoppe del período de entreguerras. Las imágenes tocan la estratificación social de la época: mineros, criadas y caballeros en sus hogares, en las calles y en el trabajo. Una de las fotos muestra las celebraciones por la coronación de Jorge IV en 1937. En las imágenes que componen la exposición, también se puede encontrar el espíritu rebelde de la década de 1960. Las fotografías de Frank Habicht reflejan la moda revolucionaria, el diseño y el activismo político. Estas imágenes contrastan con las obras de John Ballmer de los mismos años, donde se pueden ver representantes de la clase trabajadora en el norte de Inglaterra. Mientras tanto, las fotografías de la misma década de Charlie Phillips documentan la integración de las comunidades negras en las ciudades y asentamientos británicos.
1965, " Chicas de fábrica, Elland, Yorkshire "(Chicas de molino, Elland, Yorkshire).
La estratificación social y los conflictos que definieron en gran medida el período de las décadas de 1970 y 1980 también se muestran en esta exposición. Las imágenes representan los disturbios en Brixton en 1981, la batalla de Lewisham y otros eventos de esos años. El desarrollo de la contracultura que definió a los jóvenes se puede ver en fotos con punks y skinheads, así como con estudiantes de Cambridge intimidados que celebran el final de la sesión. Las imágenes más recientes exploran la identidad social en la Gran Bretaña moderna a través de fotografías de la vida cotidiana actual de los británicos, tanto en las zonas rurales como en las ciudades. La exposición durará hasta el 17 de septiembre.
2001, un picnic en el estacionamiento el día del Derby en Epsom.
1967, "La pareja de Notting Hill" (pareja de Notting Hill), fotógrafo-Charlie Phillips.
1960, la vida de la juventud británica.
1983, punk Tuynol Barry con un tatuaje en la frente con una línea de una canción de los Sex Pistols.
1933, un escolar y una colegiala con un carrito de equipaje esperan un tren en la estación de Paddington en Londres.
1965, un niño de un asentamiento minero galés, fotógrafo: Bruce Davidson.
1979, Bevin Fagan, apodado Buggy en Hackney, fotógrafo - Sid Shelton.
1978, discoteca en Wolverhampton.
1985, la chica detrás del mostrador de un puesto de helados en Brighton.
1983, celebración en el Baile anual de mayo en la Universidad de Cambridge, fotógrafo-Jurgen Schadeberg.
1973," Un soldado mira a través de un escudo", Irlanda del Norte, fotógrafo-Philip Jones Griffiths.
2008, Blaenai Ffestiniog, Gwyneth, Gales.
Palabras clave: Británicos | Gran bretaña | Londres | Realismo | Exposición fotográfica