11 diseños que sacudieron al mundo
El diseño va mucho más allá de hacer que las cosas sean bonitas y funcionales: también puede ser una fuerte fuerza de cambio, como lo demuestran estos ejemplos.
Un buen diseño debe consistir en resolver un problema y comunicar un mensaje, además de atraer la atención. Un diseño verdaderamente excelente, utilizado de la manera correcta, puede ir más allá e influir en las opiniones y acciones de las personas, en la forma en que interpretan el mundo e incluso en la forma en que viven sus vidas.
En consecuencia, muchos diseñadores creen que sus funciones deberían ir acompañadas de algo más que una pizca de responsabilidad social. Ya sea un cartel político persuasivo, la portada de una revista que define una era o una atractiva campaña benéfica, a veces el diseño realmente puede ayudar a cambiar el mundo y, con suerte, para mejor. Aquí hay 11 ejemplos inspiradores...
11 FOTOS
01. Carteles de reclutamiento de la Primera Guerra Mundial.
Estas influyentes campañas de carteles alentaron a las masas de Gran Bretaña y Estados Unidos a alistarse para la Primera Guerra Mundial.
En la primera mitad del siglo XX, y particularmente durante la Primera Guerra Mundial, los carteles fueron una forma de propaganda particularmente llamativa, que avivó el esfuerzo bélico en ambos lados del Atlántico. Las campañas generales de reclutamiento emplearon la combinación ganadora de ilustraciones poderosas y mensajes claros y directos para llevar a millones de jóvenes a su estación de reclutamiento más cercana.
Las imponentes figuras de Kitchener, el Secretario de Guerra británico y el propio Tío Sam con todos sus atuendos patrióticos (ambos con los dedos apuntando directamente al espectador) son indiscutiblemente persuasivas.
La introducción del servicio militar obligatorio antes de la Segunda Guerra Mundial haría que los carteles generales de reclutamiento fueran casi redundantes en favor de campañas más específicas dirigidas a servicios especializados, particularmente para mujeres, y al esfuerzo industrial y agrícola.
La Segunda Guerra Mundial vio un cambio del reclutamiento de fuerzas generales a campañas específicas y dirigidas.
02. Cartel del Che Guevara
Fitzpatrick pretendía que la imagen "se reprodujera como conejos".
Cuando el artista irlandés Jim Fitzpatrick desarrolló un diseño sencillo basado en la fotografía del líder revolucionario Che Guevara tomada por Alberto Korda, no tenía idea de lo icónico que llegaría a ser. Era 1967 y había recibido una copia de la fotografía de un grupo anarquista holandés para producir una imagen para su revista. En ese momento, Guevara estaba vivo y era un símbolo incendiario en el pico de tensión de la Guerra Fría, y nunca llegó a imprimirse.
Después de su asesinato, Fitzpatrick revisó la imagen como un cartel conmemorativo, creado con un negativo de papel e impreso en negro y rojo con una estrella amarilla pintada a mano. Su intención era que la imagen "se reprodujera como conejos" y permitió que la imagen en forma de silueta se reprodujera sin derechos de autor en todo el mundo. Irónicamente, a lo largo de las décadas este símbolo revolucionario se convirtió en una propiedad altamente comercializada y ahora adorna las paredes de millones de estudiantes bastante más acostumbrados a rebelarse contra padres y maestros que contra un régimen opresivo.
03. Póster El trabajo no funciona
El diseño de Saatchi & Saatchi era simple pero brutalmente efectivo
Uno de los dos únicos anuncios políticos que han sido incluidos en el Salón de la Fama de la revista Campaign y, sin duda, uno de los carteles electorales más importantes, icónicos e influyentes que jamás haya aparecido en vallas publicitarias del Reino Unido, la campaña de 1979 de Saatchi & Saatchi 'El Partido Laborista no funciona' en en nombre del Partido Conservador simplemente representaba una larga y serpenteante cola de solicitantes de empleo frente a una oficina de desempleo.
Como pieza de diseño, es increíblemente simple, pero se enganchó en un poderoso sentimiento público de descontento que ayudó a catapultar a los conservadores a 18 años en el poder. El cartel generó toda una serie de campañas de seguimiento a lo largo de los años, incluida 'El trabajo no está aprendiendo' en 2012 y, en un giro hacia los conservadores, una versión 'La austeridad no funciona' creada por UK Uncut. El mismo año, el Partido Republicano replicó el diseño para las elecciones presidenciales de Estados Unidos con el lema "Obama no funciona"; desafortunadamente para el Partido Republicano, no resultó tan efectivo al otro lado del charco.
04. Portadas de la revista Time
Las portadas de la revista Time hacen declaraciones poderosas que resuenan en todo el mundo.
Hay pocas publicaciones que definan una era más que la revista Time: aparecer en su portada se ha convertido en una abreviatura de haber alcanzado la cima de la relevancia en un momento dado. Su enfoque principal de liderar un tratamiento fotográfico muy recortado de un individuo –junto con el concurso de Persona del Año de larga duración– ha convertido el título en una influyente prueba de fuego para la cultura contemporánea durante décadas.
Por supuesto, una revista semanal que se publica desde 1923 ha creado un archivo impresionante que narra y refleja eficazmente los últimos 90 años de historia, pero también ha ayudado a moldear la percepción pública de los acontecimientos.
Time sólo se ha desviado de su portada con borde rojo instantáneamente reconocible cuatro veces desde 1927: un número publicado después del 11 de septiembre cuando se volvió negra; una edición del Día de la Tierra en 2008, cuando se volvió verde; una emisión conmemorativa 10 años después del 11 de septiembre, cuando era plata metálica; y un segundo uso de plata para marcar la selección de Persona del Año de Barack Obama a finales de 2012.
05. Campañas de Adbusters
Adbusters inició las protestas originales de Occupy Wall Street
Fundada en Vancouver, Canadá, en 1989, la organización sin fines de lucro Adbusters Media Foundation tiene un feroz manifiesto anticonsumista y proambiental que, en palabras de la propia organización, galvaniza una "red global de artistas, activistas, escritores, bromistas, estudiantes , educadores y empresarios que quieran impulsar el nuevo movimiento activista social de la era de la información".
El diseño desempeña un papel fundamental en sus mensajes, sobre todo a través de la revista Adbusters – que confronta abiertamente el capitalismo y el comercialismo a través de un enfoque que llama 'interferencia cultural' - desafiando e intentando revertir los supuestos sobre el status quo a través de la parodia, la sátira y la subversión, ya sea dentro de las páginas de la propia publicación o en el resto del mundo.
La organización también ha lanzado campañas globales como el Día de No Comprar Nada, la Semana de Apagón de Televisión y, más notablemente, Ocupar Wall Street, que se ha convertido probablemente en el movimiento de protesta occidental del que más se habla en la década actual.
06. Anuncios antitabaco
Los anuncios antitabaco han sido cada vez más gráficos, impactantes y poderosos.
Fumar y la publicidad alguna vez fueron compañeros de cama tan felices. Estrellas de cine elegantes con cigarrillos colgando de los labios; vaqueros rudos y cincelados en el desierto dando una calada; payasadas pulidas con una satisfecha bocanada de humo de cigarro. Cómo han cambiado las cosas.
El poder del diseño se está ejerciendo para salvar potencialmente miles de vidas.
Algunas de las campañas más inquietantes, y en algunos casos francamente impactantes, de la última década están unidas en un intento de persuadir a los fumadores del mundo a dejar el hábito antes de morir.
Ya sea algo tan simple e inofensivo como disipar la idea de que fumar te hace cool, hasta mensajes e imágenes mucho más contundentes sobre la muerte, las enfermedades y, a menudo, lo más inquietante, el daño a los niños, el considerable poder de persuasión del diseño se muestra en todos los ámbitos. .
07. Marca (ROJA)
La campaña (RED) superó recientemente un hito de 200 millones de dólares recaudados y donados, lo que la convierte en el mayor contribuyente del sector privado al Fondo Mundial de Lucha contra el SIDA.
En palabras del fundador de (RED), Bobby Shriver, Wolff Olins llevó su visión "de una idea en una servilleta a una visión visceral tangible que cambió las reglas del juego". Desde que comenzó en 2006, este proyecto ha demostrado cómo el diseño puede ayudar a generar un impacto genuino, en este caso reuniendo el poder de las marcas más importantes del mundo para ayudar a eliminar el SIDA en África.
Con una arquitectura de marca única que presentaba sus logotipos reconocibles "al poder de (RED)", la organización atrajo socios del calibre de Amex, Converse, Emporio Armani y Gap.
En 2013, había recaudado más de 200 millones de dólares, lo que lo convertía en el mayor contribuyente del sector privado al Fondo Mundial de lucha contra el SIDA, con socios adicionales como Apple, Coca-Cola y Starbucks sumando sus banderas a la contienda.
08. Nuestra elección
La experiencia inmersiva se basa en la campaña iniciada con Una verdad incómoda.
Siguiendo los pasos del documental de Al Gore de 2006 An Inconvenient Truth, esta experiencia inmersiva creada por Push Pop Press y Melcher Media fue pionera en un nuevo modo y nivel de interacción del usuario en un libro digital. A partir de la película que la precedió, Gore presenta un análisis en profundidad de las causas del calentamiento global, ideas innovadoras y posibles soluciones.
Todo se entrega como un paquete inspirador de fotografía, infografías interactivas, animaciones y material documental, con una innovadora interfaz de usuario multitáctil que permite a los lectores pellizcar, hacer zoom, navegar, reproducir y explorar intuitivamente el contenido rico en datos que contiene. Es un magnífico ejemplo de cómo un gran diseño puede transmitir un mensaje importante de forma convincente.
09. Cartel de 'Esperanza' de Barack Obama
El cartel de Hope se creó en un día
Con sus raíces en la escena del skate, el diseñador gráfico e ilustrador nacido en Carolina del Sur, Shepard Fairey, se hizo un nombre con sus campañas de pegatinas de guerrilla de 'André el gigante', pero fue su participación en las elecciones presidenciales de EE. UU. de 2008 lo que realmente lo catapultó hacia reconocimiento mundial.
El ahora icónico cartel "Hope" de Barack Obama de Fairey, que presenta un retrato en cuatro colores del entonces senador en rojo, beige, azul claro y oscuro, también vino en las variedades "Cambio" y "Progreso" y se creó en un día. . Habiendo comenzado su vida como un cartel serigrafiado (que se agotó casi de inmediato), el diseño se extendió viralmente por todo Estados Unidos y el resto del mundo como símbolo de lo que potencialmente podría llegar a ser la política estadounidense.
La revelación al año siguiente de que Fairey había basado el diseño en una fotografía del fotógrafo de Associated Press Mannie García sin permiso (y luego admitió haber destruido pruebas en la batalla legal que siguió con la AP) condujo a servicios comunitarios y una multa considerable. Entre los diseñadores, ahora es tanto un símbolo de infracción de derechos de autor como una pieza de iconografía política. Pero cualesquiera que sean las circunstancias de su creación, su influencia durante la campaña electoral fue enorme.
10. Parodias de Greenpeace BP
El concurso de diseño de Greenpeace se propuso subvertir la marca BP
Al igual que Adbusters, Greenpeace tiene una reputación algo traviesa de activismo social. En 2010, a raíz del notorio derrame de petróleo de BP, en el que alrededor de medio millón de galones de petróleo se derramaban cada día en el Golfo de México, y los esfuerzos por detener el flujo resultaron lamentablemente ineficaces, la organización benéfica ambiental global asumió la responsabilidad. para subvertir la marca del gigante petrolero.
Greenpeace abrió un concurso de diseño en tres categorías (diseñadores profesionales y estudiantes, público en general y jóvenes menores de 18 años) para rediseñar la marca Helios de BP, que Landor Associates había lanzado una década antes en un intento por enfatizar sus credenciales "verdes". . El encargo era simple: "Demuestre que la empresa no está 'más allá del petróleo': está metida hasta el cuello en arenas bituminosas y perforaciones en aguas profundas". La respuesta tanto entre diseñadores como entre no diseñadores fue abrumadora, con parodias inundando Internet.
11. Placa pionera
Esta extraña placa está diseñada para decirles a los extraterrestres cómo somos y dónde encontrarnos
A principios de la década de 1970 se produjo un cambio en la idea que tenía la humanidad de su lugar en el gran esquema de las cosas. El alunizaje de 1969 y la fotografía anterior de la salida de la Tierra (una toma de la Tierra elevándose sobre el horizonte de la Luna, tomada durante la misión Apolo 8) ayudaron a desencadenar una comprensión masiva de que nuestro mundo es sólo un pequeño planeta en un universo enorme y que hay mucho para explorar por ahí.
La Pioneer 10 de la NASA de 1972 fue la primera misión a Júpiter, destinada a sobrevolar el planeta antes de ser arrojada al espacio interestelar. Junto a sus instrumentos para analizar el planeta más grande del sistema solar se encontraba una pequeña placa hecha de aluminio anodizado en oro. Diseñada por Carl Sagan y Frank Drake en sólo tres semanas, el extraño diseño de la placa es un mensaje de la humanidad, con figuras de un hombre y una mujer (parados frente a una silueta de Pioneer a escala), un diagrama que muestra la posición relativa del Sol al centro de la Galaxia, un mapa del Sistema Solar que también muestra la trayectoria de la Pioneer 10 y, la guinda del pastel espacial, una ilustración de la transición hiperfina del hidrógeno neutro.
¿Lo encontrarán los extraterrestres algún día y traducirán su mensaje? Improbable; La Pioneer 10 se dirige actualmente hacia Aldebarán, a 68 años luz de distancia. Pioneer tardará dos millones de años en llegar allí; no contengas la respiración.
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