Detrás de escena de las películas clásicas de Frankenstein
Por Pictolic https://pictolic.com/es/article/detrs-de-escena-de-las-pelculas-clsicas-de-frankenstein.htmlLas series clásicas de películas de terror de Universal son películas de terror que se hicieron entre las décadas de 1930 y 1950 y tuvieron una influencia significativa en el desarrollo del cine de género. En 1931, los estudios Universal estrenan la película de terror Drácula. El importante éxito comercial de esta película hizo que los productores del estudio confiaran en que habían encontrado una fórmula para el éxito y que el tema de los monstruos debía continuar.
El éxito de Drácula se vio consolidado por la película Frankenstein, en la que el papel del monstruo fue interpretado por Boris Karloff, cuya obra se convirtió en un clásico y convirtió al actor en una nueva estrella del cine de terror. En total, se rodaron ocho películas sobre Frankenstein en la época señalada. En los tres primeros jugó Boris Karloff. Te invitamos a ver fotografías del detrás de escena de estas películas.
Frankenstein es una película de terror clásica de 1931 dirigida por James Whale, una adaptación de la novela homónima de Mary Shelley y la obra de Peggy Webling basada en ella. La película se convirtió en una de las más exitosas de la "serie clásica de películas de terror de Universal Studios".
Originalmente se planeó que el papel del Monstruo lo interpretaría Bela Lugosi y que la película sería dirigida por Robert Florey. Sin embargo, Flory abandonó rápidamente el proyecto y James Whale, quien fue invitado en su lugar, no estuvo de acuerdo con Lugosi en sus puntos de vista sobre la producción. Luego de las primeras audiciones, Lugosi se negó a participar en la película, diciendo que no le interesaba un papel sin palabras y que no quería pasar mucho tiempo maquillándose. Al final, Whale encontró a Boris Karloff para el papel.
La novela de Mary Shelley no describe la forma en que Frankenstein da vida al Monstruo. La escena del resurgimiento con la ayuda de la electricidad, utilizada por primera vez en la película de Whale, se convirtió instantáneamente en una tradición y posteriormente todas las demás adaptaciones cinematográficas se basaron en ella. El tema del cerebro donado tampoco está presente en la novela, pero tuvo una gran influencia en el desarrollo cinematográfico de esta trama.
Todas las mañanas, Karloff tenía que maquillarse durante tres horas y media, y le tomaba otra hora y media desmaquillarse después de filmar.
El actor Boris Karloff y el legendario maquillador Jack Pierce.
El maquillaje y el disfraz de la Bestia pesaban juntos unos 24 kilogramos.
Karloff sugirió quitarse las dentaduras postizas laterales de la boca para que las mejillas del monstruo quedaran más hundidas.
La aparición del Monstruo se mantuvo en secreto muy bien guardado hasta el estreno de la película. Si Karloff tenía que moverse por el estudio fuera del estudio maquillado, se le colocaba en la cabeza una funda de almohada con agujeros para los ojos.
Los almuerzos de los actores fueron llevados desde el comedor directamente al set.
Karloff, en bata de baño, se toma un descanso de su pesado traje.
Brindis favoritos.
Reuniones de actores.
Karloff tenía miedo de filmar escenas con descargas eléctricas parpadeando sobre él. En estas escenas fue sustituido, tapándose el rostro, por el creador de la maquinaria eléctrica de la película, Ken Strickfaden.
Para crear la imagen del Monstruo, Jack Pierce estudió especialmente la anatomía y las técnicas de entierro antiguas.
Se cortó la parte superior de la cabeza porque Pierce creía que sería más fácil para Frankenstein trasplantar directamente el cerebro a su monstruo.
La película, según los productores, resultó tan aterradora que insistieron en agregar un episodio introductorio en el que Edward van Sloan advertía a los espectadores que era mejor que los débiles de corazón abandonaran el cine.
La escena en la que el Monstruo arroja a la niña al agua fue eliminada del estreno en cines de la película debido a requisitos de censura por ser demasiado violenta. Posteriormente, la película también sufrió varios cortes. Sin embargo, los materiales eliminados se han conservado y la versión que se publica actualmente en vídeo es casi totalmente coherente con la edición original.
"La novia de Frankenstein" es un largometraje de James Whale, una película de terror clásica con elementos de comedia, una continuación directa de la película "Frankenstein". La película se estrenó en Estados Unidos el 22 de abril de 1935.
En la novela, Frankenstein rechaza su promesa al monstruo de crearle una novia, por lo que el Monstruo se venga terriblemente de él. El monstruo de la película tuvo más suerte.
El papel de la novia lo desempeñó la magnífica Elsa Lanchester.
La novia está descansando.
Henry Frankenstein (Colin Clive) ilumina su creación.
Karloff se rompió la pierna mientras filmaba. Durante la filmación adicional, un alfiler de metal en su espinilla, que se suponía haría que su andar fuera más pesado, fue pegado a su pierna rota con cinta adhesiva a modo de férula para reparar el hueso fracturado.
El sonido de la película fue grabado por una orquesta en vivo.
El enorme éxito de La novia de Frankenstein dio lugar a varias secuelas más. El 13 de enero de 1939 se estrenó El hijo de Frankenstein.
Hijo del director de Frankenstein, Rowland W. Lee (derecha) y de los personajes principales de la película: Igor (Bela Lugosi), el Monstruo (Boris Karloff) y el barón Wolf von Frankenstein (Basil Rathbone).
Están tomando té.
El monstruo corta la tarta de cumpleaños.
Basil Rathbone y Boris Karloff.
Frankenstein, el Monstruo e Igor.
En esta película, el personaje del monstruo ha cambiado. A diferencia de La novia de Frankenstein, ya no hablaba y estaba muy malhumorado.
Rathbone y Karloff con Donnie Dunagan, de 4 años, que interpretó el papel de Peter von Frankenstein.
Boris Karloff con sus amigos, la familia Brown. Después de esta película, Karloff no interpretó al Monstruo en ninguna otra película de Frankenstein.
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