Artista Mauro Martínez, un ex drogadicto que convierte memes en pinturas
El artista estadounidense de 34 años Mauro Martinez (Mauro Martinez) se hizo famoso debido al hecho de que convirtió memes de Internet en pinturas. En su juventud, sufrió de adicción a la heroína, pero con la ayuda del apoyo familiar, fue capaz de superarlo y dedicarse a la pintura.
El artista Mauro Martínez nació en 1986 en la ciudad de Laredo, Texas, cerca de la frontera con México. Su tía abuela era bibliotecaria y tenía una impresionante colección personal de libros sobre arte. Martínez aprendió a dibujar de ellos cuando era niño. Entonces su madre le mostró los cómics de Gary Larson. Habiéndolos conocido, se dio cuenta de que el arte puede ser divertido.
Un gato con manos, conocido en Internet en ruso como un gato con manos, es una plantilla popular en 2019, que se usó tanto para indicar ira e irritación como para memes abstractos.
El título de la imagen — Hellmo-consiste en la palabra inglesa Hell, que significa infierno, y Elio, un personaje de Plaza Sésamo.
La infancia de Martínez fue en un momento en que no todas las familias tenían acceso a Internet. En el instituto, finalmente consiguió una computadora. Martínez recuerda que pasó mucho tiempo en AOL Instant Messenger, un programa de mensajería de culto entre los niños estadounidenses de los años 90, donde el futuro artista vio emoticonos por primera vez.
La imagen "Distancia Social" de la serie dedicada a la pandemia.
Martinez comenzó Instagram en 2012. No conocía a nadie del mundo del arte, así que simplemente creó pinturas y las publicó en la red social. Al mismo tiempo, aprendió sobre hashtags, geotags y otras formas de aumentar la audiencia.
Un año más tarde, abrió una tienda en línea y comenzó a vender sus obras por $ 25. En septiembre de 2014, la venta de pinturas comenzó a traer tales ingresos que Martínez pudo dejar su trabajo.
El artista, sin embargo, está de acuerdo en que de alguna manera los memes todavía pierden ante las pinturas:
Martínez creó el primer trabajo inspirado en meme en 2016.
"Mark Thickerberg" (Mark Thickerberg) — otro nombre basado en el juego de palabras: thicker se traduce del inglés como "thicker". Los cibernautas regularmente troll Facebook fundador Mark Zuckerberg por su aparición, tratando de encontrar pruebas de que él es un extranjero en cada oportunidad.
Sin embargo, el artista cree que el arte puede ser una especie de amortiguador y un incentivo para una discusión productiva.
Los críticos ven metáforas, ironía y humor negro en las obras de Martínez.
Los críticos están seguros de que con sus obras Martínez hace la pregunta:
Unit London organizó una exhibición de las obras de Martínez — la primera exposición individual europea en su vida — en septiembre de 2020. El mes dedicado a la exposición de Martínez coincidió con el mes en que el artista celebró una fiesta personal: hace exactamente diez años, superó la adicción a la heroína.
En 2019, Martínez creó una serie de obras sobre cómo se fotografían las personas junto con las pinturas.
En su opinión, en este contexto, una obra de arte se convierte en una extensión de una persona y adquiere un nuevo significado.
La imagen llamada "Metacartina" se refiere a un meme sobre tiempos extraños, basado en una vieja broma. El niño le pregunta al padre por qué el nombre de su hermana es Rose, y se entera de que la razón es que su madre ama las rosas.
El niño agradece a su padre por la respuesta, y de la siguiente observación, los lectores aprenderán el nombre del niño. En las versiones clásicas del meme, los nombres de los coches, bebidas alcohólicas o productos fueron utilizados como el nombre del niño. En la versión de Martínez, el niño fue llamado Metacartins.
Martínez admite que es difícil para él trabajar durante mucho tiempo dentro de una serie. Sin embargo, está seguro de que todas sus obras tienen algo en común: todas están dirigidas a la documentación, y es en la documentación del tiempo donde ve su propósito como artista. Al mismo tiempo, Martínez cree que los memes son una de las mejores formas de capturar la modernidad.
Durante la pandemia de coronavirus, Martínez dedicó una serie de trabajos a cómo la infección afectó la vida de la gente común. Para sus pinturas, utilizó imágenes publicadas por las cuentas a las que se suscribió. Llamó a su proyecto "Verano 2020".